朴同学，2017年12月，携个人优秀服装设计成衣作品参加了“WHO AM I？Back to…”思艺德康2017年度成果展，并作为学生代表进行了作品陈述和心得分享，获得了在场嘉宾和师生的一致好评。

申请季，他快速收割了伦敦时装学院、爱丁堡和南安普顿服装设计研究生的offer。海外设计名校offer可不是那么容易拿到的，更何况朴同学本科学的是设计学。所以思艺德康小编赶紧采访了这位朴同学。

MAXSINE：为什么选择学服装呢？

朴同学：选择学服装设计的原因很简单，因为我喜欢动手做东西，从小便爱好给娃娃做衣服。

在我看来，学服装的人在看待事物的时候，其实是看的它的廓形跟肌理。任何事情都可以作为灵感的来源，所以要有一双发现美的眼睛。

MAXSINE：有喜欢的设计师吗？

朴同学：我最喜欢的设计师是荷兰的艾里斯·范·荷本（Iris van Herpen），她运用3D打印技术和硅胶等新型材料对服装设计进行了一些有趣的尝试，也经常和一些物理学家和建筑学家共同研究探讨新技术的实现。我觉得未来的服装一定不仅仅是运用传统的布这种材料，也不再拘泥于传统的形态，未来的服装一定会和科技进行有机的结合。

MAXSINE：能和我们简单讲讲你的设计作品吗？

朴同学：我的第一个作品是关于澳洲土著的，是我从澳洲旅行获得的灵感，当时我对服装的认知基本为零，思艺德康老师一点点教我调研、找廓形和做面料，直到17年才陆续把这个项目做完，出来的效果还是特别满意的。

第二个项目的灵感是来自珊瑚，在材料上选择用硅胶去呈现珊瑚的感觉；第三个是关于汉服，从传统文化和帛画中获得的灵感，在版型上做出了大胆的尝试和改变，对汉服进行解构；第四个项目是关于环境污染对于动物的伤害，呼吁大众引起对环境保护的重视。

一开始接触服装设计，我比较追求形式上的东西，廓形、颜色、面料的精致美观等等，但是随着对这个专业了解的深入，我了解到服装不仅仅是局限于好看，更重要的是要传达设计者的观点和态度。

MAXSINE：来美行有什么收获吗？

朴同学：第一收获当然是offer啦（笑），第二的话当然是收获了一批良师益友，跟我的指导老师殷老师，以及不同专业的伙伴进行交流，对于我的思维和视野、调研方法都有所提高。参加思艺德康第一次服装设计大师行也让我收获颇丰，不仅作品集获得了帕森斯教授的亲自指点，周末还参加了杭州校区workshop的旧衣改造项目，学到了很多有用的知识。

MAXSINE：对于同样学服装设计的小伙伴有什么建议吗？

朴同学：我过去一年在美行学习服装设计的过程中成长非常快，在这个过程中渐渐打破原有思维，重新建构思维方式。不仅在专业技能上有了显著提高，对于问题的思考更多元化。

学服装设计要多看杂志和展览，杂志上有最新的大牌设计，虽然偏向商业化，但商业的内容也有可参考性；展览的话，像各种美术馆、博物馆展览的艺术品和呈现的丰富文化也会有所启发。

MAXSINE：未来有什么规划？

朴同学：未来想去大的服装时尚公司去实习，通过积淀和成长形成自己的设计风格，成立自己的设计品牌。

结语

古典与前卫，传统与科技，原始与现代，他试着去解构和重组，从汉服改造到硅胶利用，从手工剪裁到3D打印，从澳洲土著到都市时尚，作为Iris van Herpen的迷弟，他也有一颗扬名立万“No Zuo No Die”的心。

和朴同学交流的非常愉快，童稚与练达在他的身上融合得如此奇妙，比起铺天盖地的思维图和手绘稿，他更像个狂飙突进的实干家。在他看来，服装设计是个手艺活，触感带来的真实，远比图像更重要。